LES MACLOMA son Philippe Azoulay, Alain Cantonné y Guy Pannequin

-¿En qué se diferencian las parejas y los tríos de payasos?
El punto de partida está en la tradición clownesca en la que sólo existía el clown Blanco. Más adelante llegó el clown Augusto, que surge para molestar y para destruir la autoridad del Blanco. Después, los hermanos Fratellini inventaron el trío hace unos 30 años, con lo que introducen un tercer clown, el Excéntrico, que va más allá en la fantasía y en la extravagancia que el Blanco y el Augusto. Lo bueno del trío es que permite multiplicar las situaciones que enfrentan al poder con sus oponentes. Además, esta división entre el poder y su negación entre los clowns tiene un origen social. Tradicionalmente, el clown Blanco tenía la autoridad de la ficción de los clowns y al mismo tiempo era el patrón del circo. La distinción de los tipos de clowns se representa geométricamente en la pista: el Blanco en el centro, el Augusto gira en torno a él y el Excéntrico se sitúa completamente fuera del círculo, incluso mezclándose con el público.

-¿Cómo nacieron los números representados en Quidam?
Fue en 1996 cuando Franco Dragone, director del espectáculo, nos puso al corriente del proyecto de Quidam, de su escenografía, sus personajes, el hilo conductor de la obra y otros elementos. Nos pareció un espectáculo muy técnico, sobre todo por el teleférico que traslada a los artistas por el aire, y a partir de esta idea se nos ocurrió proponer esta historia de unos payasos, que en lugar de venir por el aire como el resto de los artistas, llegan desde el subsuelo, desde las alcantarillas. Se supone que somos un trío de payasos que vivían en una pequeña carpa antes de que llegara la inmensa carpa tecnológica del Cirque du Soleil y nos aplastara. En mitad del espectáculo resurgimos desde el suelo, y al ver al público nos ponemos a representar nuestros números.

-¿Les Macloma se mantienen en la tradición del clown?
Sin duda. Hemos insistido en la parte tradicional justamente para contrarrestar el lado tecnológico de Quidam. También somos un trío tradicional de clowns en el sentido de que seguimos manteniendo la misma función que desde el inicio ha tenido el clown. Desde el bufón de Shakespeare que revelaba al rey y al poder lo que en realidad representaban, su verdad, y al mismo tiempo hacían reír al público con asuntos más banales. En el circo pasa lo mismo. Después de números de acrobacias y de riesgo físico de los artistas, los payasos nos dedicamos a relajar al público y llevarlo a un terreno de felicidad, incluso trivial.

-¿Los payasos son indispensables en el circo?
Pensamos que el clown está para crear globos de oxígeno para alejar el miedo y la angustia vivida por el espectador en el resto del espectáculo. Se dice que el clown pone sobre la tierra todo el problema de la humanidad. Trabaja con toda la humanidad, pero siempre con los pies en la tierra. Por eso tenemos zapatos gigantes, para no perder el equilibrio.

-¿Cualquier persona pude ser "payaso"?
No. Es algo que no se puede aprender en una escuela. Siempre viene bien la técnica o la capacidad de tocar algún instrumento musical, pero para aprender a hacer reír o a mantener el ritmo de un gag, sólo vale la experiencia y el contacto directo con el público. Puede ser que por esa razón, los payasos seamos los mayores de toda la troupe de un circo. Es a través de la vida y de la experiencia de donde puede surgir la vocación del clown. En esta gira hemos conocido a una persona que puede servir de ejemplo para entenderlo: se trataba de un trabajador de la administración rumana, que en sus ratos libres ayudaba a un grupo de niños sin familia que vivía en las alcantarillas de Bucarest. Este hombre se metía con ellos a las alcantarillas para alegrarles la vida, se disfrazaba de payaso y les cantaba canciones con una guitarra. Al ver nuestro espectáculo en Europa, el señor tuvo una alucinación al evocar a través de nuestro resurgimiento de las alcantarillas toda su experiencia de payaso con los niños. Después del espectáculo vino a visitarnos y nos explicó la coincidencia. Algo en el fondo nos unía, aunque no supieramos concretarlo. Eso sí era un payaso.

-¿Cómo os está tratando el público español?
Uno de los aspectos más importantes para nosotros en esta gira, son las representaciones en España. El público es experto en clowns, y no sólo disfrutan con lo que hacemos sino que además nos quieren. Un gran payaso, Groc, decía en 1940 que "Italia era el país de Bel Canto y España el del Clown". Verificamos esta sensación cada noche que salimos a la pista.

-¿Seguirán existiendo los payasos en el futuro?
Charlie Rivel, el gran clown catalán, dijo en francés: "Le clown ne mourira jamais". Al decir esta frase cometió una falta, le salió un hispanisno porque en francés se dice "Le clown ne mourra jamais" (Significa, el clown no morirá jamás). Al hacer esta falta, Charlie Rivel creó una bellísima frase clown. Tan bella que Les Macloma hicimos una vez un espectáculo que se llamaba "Le clown ne mourira jamais".

-¿Qué significa el nombre del trío Les Macloma?
Les Macloma, sin más... Quiere decir Les Macloma... Es un secreto, así que nos lo guardamos.