¿Cómo, cuando y porque decidiste ser payaso?

No lo he decidido yo. Lo decidieron Dios y mi madre. Sólo sigo a mi destino.

¿Antecedentes artísticos en tu familia?

No había nadie en la familia que se dedicara al teatro.

Si no fueras payaso, serias... o te gustaría ser... y porque

Quería ser guardabosque, quería ser bibliotecario. Me gusta mucho leer, tengo una biblioteca enorme. También me encanta viajar, me gusta la naturaleza.

Preséntate a ti mismo.

Para mí no es interesante presentarme con la palabra. Prefiero expresarme en la acción. Cuando no hay otra opción, puedo decir, a regañadientes, que soy actor, clown, mimo. La profesión es muy amplia. Y además, no me basta con esto, constantemente intento dedicarme a veces a cine, a veces a los proyectos socioculturales globales, y a otras cosas por el estilo.

¿Qué payasos o artistas te han inspirado o te inspiran?

Se puede llenar las paredes de esta sala nombrándolos.

¿Pretendes "emocionar" con tu obra? O mejor dicho... ¿qué pretendes transmitir con tu obra? Si es que pretendes algo.

Lo más probables es que "transmitir", no. Más bien quiero inspirar y compartir lo que tengo, y más que cualquier otra cosa, compartir el placer.

¿El payaso es rebelde por naturaleza? ¿Contra qué te rebelas tu?

El concepto de clown es demasiado amplio para caber en el concepto tan sencillo como es rebeldía. El clown al mismo tiempo son veinte cosas: es doctor, es loco, es niño, es rebelde, es anarquista, es filósofo, es poeta ... Puedo seguir nombrando y nunca llegaré al final.

¿Tienes la sensación de "ya todo está hecho o dicho", de que "ya no queda nada por expresar o comunicar", que lo unico que cambia es la manera en que se comunica?

La verdad es que nunca he tenido problema con que decir. Dices sólo lo que piensas tu mismo. No es decir algo nuevo, es algo que está dentro de ti, y tu sólo intentas transmitir lo que tienes.

¿Qué te queda por hacer cómo payaso?

En un principio no me queda nada por hacer. He hecho todo lo que quería, me queda el simple placer de crear nuevos espectáculos.

¿Té importa realmente lo que hacen otros artistas o sólo te interesa tu discurso?

Toda mi vida lo que me interesaba más era lo que hacían los demás. Pero últimamente rara vez me encuentro con estos pájaros exóticos capaces de emocionarme.

¿Reconoces parte de tu búsqueda en la obra de otros artistas? Si eso ocurre, ¿te incomoda o te estimula?

Es una consecuencia lógica: si eres interesante obligatoriamente habrán seguidores. En su primera etapa la mayoría de los artistas sigue los pasos de alguien.

¿Aprovechas, filtras o dejas que te influyan los hallazgos ajenos o, por el contrario crees que hay que huir de ellos como de la peste para afirmar tu singularidad creativa?

Al principio me daba miedo. Pero después resulta que si tu personalidad es fuerte, haciendo cualquier cosa que has cogido de los demás te sale de manera absolutamente diferente. No te interesa repetirlo, es tan sólo un empuje para crear algo propio.

¿Te preocupa la posteridad? ¿En cualquier caso, como te gustaría ser recordado?

Lo importante es que el recuerdo no sea tergiversado. Me gustaría que todo lo que yo soñaba conseguir se quedara tal como lo realizé, y no tal como lo presentan los demás. Son intentos, bastante ambiciosos que tenía y tengo, de devolver una determinada disciplina artística a la cultura. Creo que he conseguido bastante, aunque no todo. En muchos países he dado un empujón fuerte para el resurgimiento de este arte.

¿Crees que el Arte puede cambiar el mundo?

Cuanto más crea, menos destruye. Por eso la cantidad del trabajo creador disminuye la cantidad de la destrucción. Si tu con tu arte (creación) has cautivado unas cuantas personas, éstas empezarán a levantar el mundo en vez de hundirlo. La cantidad de gente cautivada es la fuerza positiva que aporta lo creación.

Duchamp aseveró que "es arte todo aquello que el artista dice que lo es". Pero... ¿es artista todo aquel que dice que lo es? ¿qué se necesita para ser artista?

Son muchos los niveles de deseo, intento, etc. Se puede considerar como artista a cualquier indígena inocente que de un trozo de madera ha hecho un garrapato, lo ha puesto en la orilla y lo está admirando. Él ya es artista porque ya conoce el placer de un acto creativo. Pero la idea del artista crece continuamente, tu creces y la idea crece contigo. Si ahora hablara sobre que es el artista solo sería la descripción del listón que tengo puesto en estos momentos. Para cada persona este listón será distinto, por eso no podemos decir: seamos todos así de artistas. Uno es así, el otro es asá, todos son igualmente artistas, pero cada uno en su espacio. Uno se abre paso al siguiente nivel, otro consigue llegar más lejos, y habrá alguien quien está en una zona aún sin descubrir.

¿Cuál crees tú que es la misión del arte, si tiene alguna? ¿Debe el arte reflejar la vida?

Si consideramos que los cuadros de los surrealistas reflejan la vida, si, el arte es el espejo. Un reflejo desfigurado, pero probablemente con más capacidad de revelar que el realista. O sea, es el reflejo de la esencia, no de la forma superficial. Es lógico, el reflejo se construye sobre el escenario, se crea un mundo mágico atravesado por los pequeños hilos que lo atan a nuestra vida. Cuanto más hilos haya, más fuerte será el influjo.

¿Para qué te sirve a tí?

Es todo para mi. Yo creo que el arte es el destino del ser humano. La creación y la teatralización de la vida es la forma ideal para mi, es la manera de alejarse de lo ordinario. Es el intento de vivir "de puntillas" en vez de hacerlo de rodillas.

¿Cómo y por qué crees que sirves con él a los demás?

Yo tan solo devuelvo los sueños de infancia. No pretendo dar nada, les recuerdo algo con que habían soñado para que sigan sus sueños.

¿Cómo convencerías de lo contrario a alguien convencido de que no sirve para nada? Incluso si no deseas convencer a nadie, ¿qué le dirías?

Nunca digo nada. Creo que hay que inspirar. E inspirar a alguien lo consigues sólo mediante tus acciones. No es enseñar algo a alguien, es existir, vivir de acuerdo con lo que crees correcto. Esto enciende a los demás y te siguen.

¿Qué diferencia encuentras entre el payaso ruso, el europeo y el americano?

El payaso ruso quiere unir el humor y corazón. Al igual que lo hizo Gogol: lágrimas y carcajadas juntas, o como lo hizo Bulgakov: fantasmagoría y metafísica al lado del humor, o como Jarms: la metafísica cruel y el humor. En cambio en Europa en su mayoría es el intento de pura creación, la alegría de crear, de encontrar algo nuevo. Sobre todo los franceses adoran la novedad como idea. Probablemente es lo que les aporta este encanto (glamour) que les destaca sobre el fondo europeo. Pero desde mi punto de vista es una cierta pérdida, aunque entiendo que comparando con los rusos ellos ganan en esto, han ayudado mucho a la cultura. Y eso porque la toman ligeramente. Nosotros lo tomamos gravemente. Y los americanos son niños. Puede ser que alcancen la percepción europea de humor, pero esto será dentro de 100 años. Es normal. Es una civilización muy joven, aún no han acumulado las experiencias de la cultura suficientes para subir al piso siguiente. No quiere decir que sea algo malo. Los niños es un placer special. Al principio mi percepción del humor americano era negativa, pero ahora entiendo: es humor infantil, que le vas a hacer... cogotazos, manotadas. Es normal, el niño aun no puede entender toda a poesía y tragedia que aglutina la comedia.

¿Cómo ves la evolución del payaso a través de la historia?

El arte de payaso evoluciona en la misma línea que otros artes. Todo lo que pasa con la cultura, igualmente pasa con la payasada. Por decir algo, cuando existía simultáneamente la música de corte y de feria (dos tipos), habían payasos de corte y de feria. Y su humor era de dos tipos: de corte y de feria. Ahora cuando la música es más bien patrimonio de la juventud, es la idea de la liberación energética, los payasos se han transformado también: enseñan dientes, son chocantes, desnudos, etc. Y al revés, la gente, los jóvenes, han asimilado muchos conceptos de la payasada, de hecho toda la cultura PUNKY es la incorporación del concepto existencial de clown a la realidad. En un principio, se puede decir que un payaso no se diferencia de la línea general de cultura e intentar darte cuenta que algunos sistemas cerrados poco a poco se amplían y se mezclan. Hemos llegado a la mezcla total entre lo alto y lo bajo, no se sabe hacia donde ir ahora, por eso se han empezado a romper tabues. La causa es que hace falta algo nuevo y la mezcla ya no sirve porque todo ya se ha mezclado. Hasta tal punto que han creado una arte nuevo, el post-moderno, que mastica lo masticado. Por eso ahora la única salvación que encuentran es la de romper tabú. A la gente le parece que rompiendo tabues se amplían las posibilidades de las artes. No obstante es una sensación superficial. Me dedico a las cosas sencillas, de Biblia: esperanza, soledad, vida, muerte, amor. Y las expreso con un lenguaje inocente. Yo creo que la poesía es infinita y que al fin y al cabo estas sensaciones de novedad, estas búsquedas de lo nuevo llevarán a la comprensión de que lo nuevo es como ... creer que las minifaldas son algo novedoso sólo es posible si no las has vivido antes. O sea, otra vez vuelves a lo mismo, así que los intentos de buscar algo nuevo son vacíos. Sólo debes buscarte a ti mismo.

¿Puedes imaginar como será el clown del próximo siglo?

Como la imagen del siglo nuevo. El clown será idéntico a su siglo. Cada época tiene al clown que esa época crea. Es un reflejo exacto de su tiempo. A través de una payasada más sencilla, primitiva, puedes conocer la época. En la payasada todo es exacto, es la concentración, la payasada lleva todo a su núcleo y lo simplifica todo.

¿Podrías dar un consejo a las nuevas generaciones que están empezando en el mundo del clown?

Dejarlo. Es que si a uno le está escrito, no tendrá escapatoria. Y los demás, los que pueden dejarlo, que lo dejen.

Para acabar... ¿Vas a sorprendernos con un nuevo espectáculo o proyecto en un futuro cercano?

Sigue el tema de este espectáculo. Es para mi una puerta hacia el mundo que he creado y la abro para el público. En cuanto al público de un país determinado le haya dejado pasar por esta puerta, llegan siguientes proyectos, más complicados y más interesantes para mi, porque son algo que realizo en un momento dado. Uno de los proyectos mas importantes es la aparición de mi personaje en la tele. En estos momentos lo intento realizar en Inglaterra con los miembros del grupo Monty Python. Con Terry Guilliam quiero montar el circo basandome en sus imágenes y mi concepto del circo actual.

Enlace: www.slavasnowshow.com